去年就很期待這部電影上映，初聽片名感覺微妙，身邊的人聽到這部電影名稱，偶爾還會迸出「好特別的片名啊... ...」這般評語（笑）。當時看過預告片，沒想到導演會用這種方式來表現，知道的話或許不會去看了，實在是太害怕會一直轉啊轉的運鏡方式。（哭）
本次先上預告片～
似乎是因為前陣子看過《星光雲寂》（心得在此），對這部片的議題頗有興趣，而在看這部片時，我也想到去年看過的《氣象先生》（後續）。
回來劇情本身。
電影開頭是一段（聽不清楚的）對話，還有貫串整片的鼓聲，以及搭配鼓聲出現、消失的字母，組成瑞蒙‧卡佛的詩篇〈晚期斷章〉：
And did you get what
you wanted from this life, even so?
I did.
And what did you want?
To call myself beloved, to feel myself
beloved on the earth.
為什麼是這首詩？我們可以在看過這部片之後再回來做結論。
（一）Who is「鳥人」？
雷根·湯普森在幾十年前，由於演出《鳥人》一劇而走紅，從此成為家喻戶曉的好萊塢明星。劇裡並未對這齣戲有太多描述，但就一次劇裡的採訪可知這部劇裡出現的電影大概有三部曲。現在，雷根·湯普森已經來到六十歲了，在那之後，他並未有其他更好的作品，直到這次這個舞台劇──他正打算改編瑞蒙‧卡佛的作品《當我們談論愛情時我們在談論什麼》。
一直以「鳥人」之名為人所知的雷根·湯普森，怎麼會突然打算以如此非大眾路線的藝術品味現身？原來這來自他最初演戲的動機，在一次演出時，他收到瑞蒙‧卡佛寫在餐巾紙上的鼓勵。因而他相信自己就是要走演員這條路。
只是，沒想到，他成為了「鳥人」。穿著酷炫外衣，和外星生物對戰，保衛人類，放出酷炫技能，一聲鳥鳴，就能讓民眾為之瘋狂！
（二）脫離「鳥人」的可能？
雷根和麥可在舞台劇的演出上起了爭執。因為麥可將演戲用的琴酒換成真的琴酒，而雷根在上舞台時趁機換成了水。瘋狂的麥可就這樣在預演舞台上和雷根發飆，大喊著這一切都是假的，櫃子也是假的、冰箱也是假的，唯一真的只有冰箱裡這隻雞腿，那他跟雞腿對話、演戲不就好了？
他這樣質疑著雷根，恰巧一個用力把舞台上的櫥櫃撞壞，整個垮下。雷根憤而下台，降下帷幕。
麥可的出現十分有趣，他是一個很真的演員，在舞台上像個人私底下或許就是混蛋的那種。
為了表示麥可的真，決定選用劇裡這張內褲照來表現XDDDD
最王八的莫過於劇裡一幕床戲，他突然就硬了想跟（從前跟他上過床的）女演員來一場真槍實彈的床戲。結果也因此激發出雷根真實的憤怒，讓雷根如劇本那樣，給了他十分重的一拳。若不是麥可的「真」，或許雷根的表現會太過平淡。
麥可曾經這樣評論雷根，說他將好台詞好角色都留給自己。筆者也認同，畢竟他是如此想要成功，想要成為「不是鳥人」的成功的人。可同時，這樣的想法也在與他自己產生衝突。
當雷根獨自一人時，他會聽到另一個自己──扮演「鳥人」的自己，在和自己說話。
雖然雷根一直想裝作沒聽見，不想回應，卻讓這道聲音愈來愈具現化。甚至讓「鳥人」的形象真的出現，像是一個真實的人出現在自己身邊。當他感到挫敗、無用，「鳥人」就跑出來嘲笑他，偶爾也會有「六十歲又怎樣，現在只要整形就能像三十歲了！就繼續拍鳥人吧！」這種言論。
筆者以為，這是雷根對自己的一再質疑。他害怕自己不能脫離「鳥人」，卻又如此對它渴望。究竟這場舞台劇，是他對於「名」的再一次渴望？還是他想對抗「鳥人」（名？）的一次奮戰？
（三）「鳥人」？「名」？還是「存在」？
正式開演前晚，雷根來到麥可曾經帶他來過的酒吧。再前一個晚上，雷根因為疏忽而被關在後台門外，他的戲服被夾在厚重的門縫中，逼不得已，他脫掉戲服，只穿著一件三角褲，在街上快步走著。
非得趕上最後一幕演出。
就這樣快步走著的他，被許多民眾認出，有人向他要簽名，有人錄影放上推特，有人嘲笑他大鳥。他好不容易走回戲院，從觀眾席一路大聲喊出台詞，逐步走回他的舞台。雖然他只穿著一件內褲。
這個穿內褲遛街影片，讓雷根短暫地成為名人，新聞、推特不斷轉播他的遛街影片。
再回來酒吧。
麥可帶他來的那天，和雷根介紹了一個坐在吧台角落的老女人，為時代雜誌寫劇評的塔比莎。麥可提到其他的都不重要，反而是這老女人的劇評決定了這齣劇的可不可活。（我們都知道的，影評殺人）
雷根想邀請塔比莎來看戲，塔比莎卻說沒用了她已經打算為這齣劇寫惡評，讓這齣劇死，讓身為名人的雷根理解藝術不該是他這樣的人來碰的。
雷根為此對塔比莎口出惡言，幾乎是拚上他的生命。他是如此努力，卻要遭受這樣的人這樣的評價？為什麼？只會使用那些刁鑽語言的劇評塔比莎到底算什麼？憑什麼可以如此輕率地以評論殺人（只因她有權）？用盡所有力氣去輕蔑眼前這個女人，這是無力的他唯一能做的事。
他終究只能是名人「鳥人」嗎？他讓自己喝個爛醉之後，這次他從大樓上跳下，他飛在大樓、車流之間，飛到劇場前、落地，走進劇場。接著畫面一轉，出現計程車司機討錢的畫面，揭穿了這個事實。他卻突然豁然開朗。
正式開演十分成功，不少劇評家表示滿意。在最後一幕演出前，雷根的前妻來看他，雷根向她吐露自己的一些事，因為成為「鳥人」而錯失的家庭時光，無法成為一個好父親，對自己曾經做的、對不起她的事感到後悔，這些心情。這些複雜的情感都與「鳥人」糾結在一塊，讓他無法捨棄曾經是「鳥人」的自己，又是這樣恨著愛著「鳥人」。身為一個人，怎麼可能否認曾經存在過的自己呢？
最後一幕，雷根說出那句一再重複的台詞：為什麼我必須一再求別人的愛？我只是成為你希望我成為的人，你不愛我，我什麼都不是。原來我不存在。（詳細台詞請求QQ）
接著照著劇本，雷根必須舉槍自盡。麥可曾經笑他槍裡的紅色假子彈太假，要他改善。沒想到雷根這次帶上真槍，砰一聲往自己的腦袋轟。
觀眾因為如此特別的真實感紛紛起立鼓掌，為此感動。隔天，塔比莎還為這齣劇寫了好評。雷根的經紀人稱讚他幹的好。「鳥人」雷根再次獲得了觀眾的注意，然而，這就是他想要的嗎？
走進廁所，拿下臉上包紮用的繃帶，雷根看著鏡裡的自己，接著畫面轉向坐在一旁無言以對的「鳥人」。
不管是雷根或是「鳥人」，或許都對這樣的狀況無言以對。究竟，他們在追求著什麼呢？這樣的「名」完全無關乎雷根本身的努力，仍然無視於他的存在價值及意義。他的痛苦呢？他的掙扎呢？一切都被否定。人們要的，並不是雷根的存在意義啊。
筆者以為，這是一個極度矛盾又痛苦的現實，一再地努力想要獲得觀眾認可，也追求名，也追求超越從前的自己，到頭來卻發現自己所追求的目標被他人所輕視。說真的，誰在乎雷根的痛苦與掙扎？只想要刺激、話題，還有更多的八卦。即使不是雷根也行，要在這樣的地方創造出自己的存在價值，那是多麼艱難的一件事啊。
也因此，最終才會走向那樣的結局，不是嗎？
而我，並不存在於此。
為什麼是這首詩？我們可以在看過這部片之後再回來做結論。
（一）Who is「鳥人」？
雷根·湯普森在幾十年前，由於演出《鳥人》一劇而走紅，從此成為家喻戶曉的好萊塢明星。劇裡並未對這齣戲有太多描述，但就一次劇裡的採訪可知這部劇裡出現的電影大概有三部曲。現在，雷根·湯普森已經來到六十歲了，在那之後，他並未有其他更好的作品，直到這次這個舞台劇──他正打算改編瑞蒙‧卡佛的作品《當我們談論愛情時我們在談論什麼》。
一直以「鳥人」之名為人所知的雷根·湯普森，怎麼會突然打算以如此非大眾路線的藝術品味現身？原來這來自他最初演戲的動機，在一次演出時，他收到瑞蒙‧卡佛寫在餐巾紙上的鼓勵。因而他相信自己就是要走演員這條路。
只是，沒想到，他成為了「鳥人」。穿著酷炫外衣，和外星生物對戰，保衛人類，放出酷炫技能，一聲鳥鳴，就能讓民眾為之瘋狂！
「鳥人」之名是如此之重，以至於雷根·湯普森這個人的價值被其掩蓋，他像是不存在的人，當我們提到雷根，我們是在說超級英雄「鳥人」，而且是一位過氣英雄。他堅持不再拍續集，或許因為他不想再成為「鳥人」。這也是成名帶來的效果，我們認得了超級英雄的形象，卻不能再認得這個人。也因此他必須更加努力，去成為自己，而不是「鳥人」。
劇裡可以看到雷根對於超級英雄的唾棄，卻又渴望那樣的名。
雷根選擇回歸當時自己成為演員的初心，他改編瑞蒙‧卡佛的作品，自導自演。
電影前段，雷根正在排演舞台劇，舞台燈掉落造成其中一名男演員受傷。這名演員的表現一直讓雷根感到不滿，意外就這麼剛好地發生了，連結上雷根一直以為自己有超能力（能夠漂浮、移動東西）的想法。
這裡雷根與他的律師、經紀人朋友爭執著該要找誰來演，雷根不斷提出新名單，結果這些厲害的演員，一個一個穿上超級英雄裝，不是在演飢餓遊戲就是在演復仇者聯盟，哪會有檔期時間來跟雷根搞這個藝術舞台劇？
幸運的是，他們很快就找到了新演員。一位讓所有劇評家都想射在他臉上的男演員麥可·夏納。麥可是一個瘋狂的演員，在舞台上淋漓盡致地演出，一切真得不像話，瘋狂、自大，卻讓人不得不愛他。年輕的麥可加入這場舞台劇，一次又一次地激發出雷根所有的想望。
（二）脫離「鳥人」的可能？
雷根和麥可在舞台劇的演出上起了爭執。因為麥可將演戲用的琴酒換成真的琴酒，而雷根在上舞台時趁機換成了水。瘋狂的麥可就這樣在預演舞台上和雷根發飆，大喊著這一切都是假的，櫃子也是假的、冰箱也是假的，唯一真的只有冰箱裡這隻雞腿，那他跟雞腿對話、演戲不就好了？
他這樣質疑著雷根，恰巧一個用力把舞台上的櫥櫃撞壞，整個垮下。雷根憤而下台，降下帷幕。
麥可的出現十分有趣，他是一個很真的演員，在舞台上像個人私底下或許就是混蛋的那種。
為了表示麥可的真，決定選用劇裡這張內褲照來表現XDDDD
最王八的莫過於劇裡一幕床戲，他突然就硬了想跟（從前跟他上過床的）女演員來一場真槍實彈的床戲。結果也因此激發出雷根真實的憤怒，讓雷根如劇本那樣，給了他十分重的一拳。若不是麥可的「真」，或許雷根的表現會太過平淡。
麥可曾經這樣評論雷根，說他將好台詞好角色都留給自己。筆者也認同，畢竟他是如此想要成功，想要成為「不是鳥人」的成功的人。可同時，這樣的想法也在與他自己產生衝突。
當雷根獨自一人時，他會聽到另一個自己──扮演「鳥人」的自己，在和自己說話。
雖然雷根一直想裝作沒聽見，不想回應，卻讓這道聲音愈來愈具現化。甚至讓「鳥人」的形象真的出現，像是一個真實的人出現在自己身邊。當他感到挫敗、無用，「鳥人」就跑出來嘲笑他，偶爾也會有「六十歲又怎樣，現在只要整形就能像三十歲了！就繼續拍鳥人吧！」這種言論。
筆者以為，這是雷根對自己的一再質疑。他害怕自己不能脫離「鳥人」，卻又如此對它渴望。究竟這場舞台劇，是他對於「名」的再一次渴望？還是他想對抗「鳥人」（名？）的一次奮戰？
（三）「鳥人」？「名」？還是「存在」？
正式開演前晚，雷根來到麥可曾經帶他來過的酒吧。再前一個晚上，雷根因為疏忽而被關在後台門外，他的戲服被夾在厚重的門縫中，逼不得已，他脫掉戲服，只穿著一件三角褲，在街上快步走著。
非得趕上最後一幕演出。
就這樣快步走著的他，被許多民眾認出，有人向他要簽名，有人錄影放上推特，有人嘲笑他大鳥。他好不容易走回戲院，從觀眾席一路大聲喊出台詞，逐步走回他的舞台。雖然他只穿著一件內褲。
這個穿內褲遛街影片，讓雷根短暫地成為名人，新聞、推特不斷轉播他的遛街影片。
再回來酒吧。
麥可帶他來的那天，和雷根介紹了一個坐在吧台角落的老女人，為時代雜誌寫劇評的塔比莎。麥可提到其他的都不重要，反而是這老女人的劇評決定了這齣劇的可不可活。（我們都知道的，影評殺人）
雷根想邀請塔比莎來看戲，塔比莎卻說沒用了她已經打算為這齣劇寫惡評，讓這齣劇死，讓身為名人的雷根理解藝術不該是他這樣的人來碰的。
雷根為此對塔比莎口出惡言，幾乎是拚上他的生命。他是如此努力，卻要遭受這樣的人這樣的評價？為什麼？只會使用那些刁鑽語言的劇評塔比莎到底算什麼？憑什麼可以如此輕率地以評論殺人（只因她有權）？用盡所有力氣去輕蔑眼前這個女人，這是無力的他唯一能做的事。
他終究只能是名人「鳥人」嗎？他讓自己喝個爛醉之後，這次他從大樓上跳下，他飛在大樓、車流之間，飛到劇場前、落地，走進劇場。接著畫面一轉，出現計程車司機討錢的畫面，揭穿了這個事實。他卻突然豁然開朗。
正式開演十分成功，不少劇評家表示滿意。在最後一幕演出前，雷根的前妻來看他，雷根向她吐露自己的一些事，因為成為「鳥人」而錯失的家庭時光，無法成為一個好父親，對自己曾經做的、對不起她的事感到後悔，這些心情。這些複雜的情感都與「鳥人」糾結在一塊，讓他無法捨棄曾經是「鳥人」的自己，又是這樣恨著愛著「鳥人」。身為一個人，怎麼可能否認曾經存在過的自己呢？
最後一幕，雷根說出那句一再重複的台詞：為什麼我必須一再求別人的愛？我只是成為你希望我成為的人，你不愛我，我什麼都不是。原來我不存在。（詳細台詞請求QQ）
接著照著劇本，雷根必須舉槍自盡。麥可曾經笑他槍裡的紅色假子彈太假，要他改善。沒想到雷根這次帶上真槍，砰一聲往自己的腦袋轟。
觀眾因為如此特別的真實感紛紛起立鼓掌，為此感動。隔天，塔比莎還為這齣劇寫了好評。雷根的經紀人稱讚他幹的好。「鳥人」雷根再次獲得了觀眾的注意，然而，這就是他想要的嗎？
走進廁所，拿下臉上包紮用的繃帶，雷根看著鏡裡的自己，接著畫面轉向坐在一旁無言以對的「鳥人」。
不管是雷根或是「鳥人」，或許都對這樣的狀況無言以對。究竟，他們在追求著什麼呢？這樣的「名」完全無關乎雷根本身的努力，仍然無視於他的存在價值及意義。他的痛苦呢？他的掙扎呢？一切都被否定。人們要的，並不是雷根的存在意義啊。
筆者以為，這是一個極度矛盾又痛苦的現實，一再地努力想要獲得觀眾認可，也追求名，也追求超越從前的自己，到頭來卻發現自己所追求的目標被他人所輕視。說真的，誰在乎雷根的痛苦與掙扎？只想要刺激、話題，還有更多的八卦。即使不是雷根也行，要在這樣的地方創造出自己的存在價值，那是多麼艱難的一件事啊。
也因此，最終才會走向那樣的結局，不是嗎？
而我，並不存在於此。
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